lunes 29 de julio de 2024
Homenajes Cine Chileno
El festival celebra el cine nacional con dos destacados homenajes en la sección Homenajes Cine Chileno. El primero rinde tributo a Armando Rojas Castro (1896-1968), pionero del documental en Chile y figura clave en la enseñanza del cine. Su influencia en el cine de no ficción y su papel en la fundación del Instituto de Cinematografía Educativa de la Universidad de Chile serán destacados a través de una selección de sus obras más emblemáticas. Entre ellas se encuentran los cortometrajes Santiago (1933), y La Tirana (1944), así como extractos del noticiero Chile al Día. También se presentarán Antártida Chilena (1947) y El Presidente de Chile en la Antártica (1948), cuyos negativos originales fueron repatriados y digitalizados para esta ocasión.
El segundo homenaje se dedica a Jaime Barrios (1945-1989), cineasta chileno cuya obra en la vanguardia cinematográfica neoyorquina de los años 60 será recordada con la proyección de Homenaje a Nicanor Parra (1968), Film Club (1968) y This is Not a Demonstration (1969). Barrios, conocido por su enfoque en el «cine espontáneo», dejó una marca distintiva en la escena cinematográfica de la época.
Homenajes Musicalizados en Vivo
Los Homenajes Musicalizados en Vivo ofrecerán una experiencia única con la proyección de films clásicos acompañados por interpretaciones musicales en vivo. Este año, el foco estará en:
Mabel Normand (1892-1930), actriz y cineasta estadounidense pionera en la comedia. Se exhibirán cuatro de sus cortometrajes más representativos: Mabel’s Strange Predicament, Mabel’s Married Life, Caught In A Cabaret y Mabel At The Wheel, celebrando su legado en el centenario de su carrera.
Aelita (1924) de Yákov Protazánov, un clásico soviético que cumple 100 años. Este film, con su innovadora mezcla de expresionismo y ciencia ficción, será presentado con una nueva musicalización en vivo, destacando su influencia en el cine de ciencia ficción.
Dimitri Kirsanoff y Nadia Sibirskaïa, cineasta y actriz francesa, respectivamente. Se proyectarán Ménilmontant (1926) y Brumes d’automne (1928), dos trabajos emblemáticos que muestran el estilo poético y fragmentado de Kirsanoff, con especial énfasis en la presencia de Sibirskaïa.
Cineastas en Foco
El Festival también pone el foco en cuatro cineastas contemporáneos
Cecilia Bartolomé (España), cineasta transgresora cuyo trabajo desafió el régimen franquista. Se presentarán sus primeros films, incluyendo Margarita y el Lobo (1968) y ¡Vamos, Bárbara! (1978), ambos fundamentales en la renovación del cine español.
André Novais Oliveira (Brasil), conocido por su enfoque poético y la integración de elementos familiares en su cine. Se proyectarán sus cortos y largometrajes, como Quintal (2015), Fantasmas (2010), Temporada (2018), Pouco Mais de um Mês (2013), Pai (2020), O Dia que Te Conheci (2023), Ela volta na quinta (2015) y Quando Aqui (2024).
Messaline Raverdy (Bélgica), cuyo cine de ensayo explora la memoria y la identidad. Se exhibirán Derrière les volets (2018) y Ote-toi de mon soleil (2023), obras que reflejan su interés en la materialidad del cine y la observación atenta de sus personajes.
Elena Duque (Venezuela/España), conocida por su trabajo experimental en Super 8 y su exploración de la memoria y el paisaje. Su retrospectiva incluirá La mar salada (2014), Valdediós (2019), Colección Privada (2020), Patio (2024), Mar de Coral (2021), Ojitos Mentirosos (2024) y Cruzando el río (2024). A su vez realizará Curso de pintura rápida para principiantes, film performance en 16mm compuesta por Para Sonia (2023), Naturaleza Muerta (2023), Pintura-acción (2023) y Retrato sentado (2023).
El Festival Internacional de Cine de Valdivia, fundado y organizado por la Universidad Austral de Chile, y apoyado por diversas instituciones y fondos, continúa consolidándose como un evento clave en el panorama cinematográfico latinoamericano y global.
