La exposición reúne obras de 12 artistas y se puede visitar hasta el 5 de diciembre en el Espacio de Arte de Arroyo 807, en Buenos Aires, con entrada libre y gratuita.

La Fundación OSDE inauguró el jueves 24 de septiembre la muestra «Los días libres», que cierra su programación 2026. La exposición se lleva a cabo en el Espacio de Arte de la institución, ubicado en Arroyo 807, esquina Esmeralda, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, y permanecerá abierta hasta el 5 de diciembre, de lunes a sábado de 12 a 20, con entrada libre y gratuita.

La muestra cuenta con la curaduría de Sebastián Gordín, artista que se estrena en ese rol. Reúne el trabajo de 12 artistas: Ayelén Coccoz, María Guerrieri, Emiliano Guerresi, Miguel Harte, Pablo Insurralde, Rosalba Mirabella, Catalina Oz, Guzmán Paz, Candela Pietropaolo, Elián Pittaro, Santiago Poggio y Juan Reos.

Según informó la Fundación OSDE, los artistas participantes eligen la pequeña escala como formato de trabajo. El curador declaró: «Corren libres, sabiendo que ya no se trata de cuánto mide algo, sino de sus resonancias, de su relación con el espacio y con el cuerpo».

Lorena Mendonça, presidente de Fundación OSDE, afirmó: «Es una muestra súper particular donde los artistas nos enseñan que una experiencia significativa no necesita ser grandiosa para convertirse en algo extraordinario».

En relación con el proceso de curaduría, Gordín sostuvo: «La exposición parte de una convocatoria de Fundación OSDE para hacer mi primera curaduría». El curador explicó que la idea consistió en reunir a artistas que trabajan en pequeños formatos y evitó el término «maquetas»: «Generalmente a veces se suele decir maquetas. A mí no me gusta mucho el término porque habla de proyectos que se van a construir. En cambio, estos son artistas que trabajan sobre mundos que no necesariamente existen».

Gordín también se refirió a la potencia de las obras de tamaño reducido: «Son obras que concentran mucho, a veces mucho más que una obra grande o monumental, porque requieren un trabajo de observación muy agudo». Y agregó que el espectador se involucra más «tratando de ingresar en el universo del artista que trabaja en un pequeño formato que cuando de repente entra a una gran exposición donde se empequeñece ante la inmensidad de la obra».

Respecto de los materiales y temáticas, el curador señaló que el formato «no es solamente una cuestión que refiere al tamaño de la escala, es también una cuestión de formatos culturales», e incluye objetos de consumo diario y temas que suelen quedar fuera de agenda. Mencionó como ejemplo la obra de Elián Pittaro, que trabaja sobre la pérdida de la Argentina industrial, y la de María Guerrieri, que toma los ceniceros para hablar de una sociabilidad perdida. «Son cuestiones que hay que mirar un poquito más y no quedarse con la superficie», advirtió Gordín.

Pittaro describió una de sus piezas: «Es un edificio que tiene casi 100 años de historia y que representa de alguna manera el derrotero de la historia política argentina», en referencia a la fábrica Solmar, emplazada en La Matanza, subsidiaria de Jabón Federal.

Emiliano Guerresi, por su parte, pinta sobre tapas de latas de pintura que rescata de la calle. «Generalmente en el mundo del arte se prioriza más el formato grande y yo siento que el formato pequeño permite ese momento de intimidad con la obra», sostuvo. Catalina Oz presenta esculturas de porcelana inspiradas en técnicas de las antiguas fábricas del rococó, montadas en displays que evocan los espacios domésticos.

Gordín destacó que muchos de los participantes produjeron obras especialmente para esta muestra: «Han hecho obras nuevas, obras inéditas que no han sido vistas y que los invito a que vengan a verlas».

En cuanto a la visión de la institución, Mendonça explicó: «En Fundación OSDE entendemos el bienestar desde una mirada amplia, en donde no se limita a la salud física. También implica generar espacios como estos de encuentro, en donde te podés conectar con los sentidos, con las emociones». Las actividades de la Fundación son abiertas y gratuitas a toda la comunidad, y se llevan a cabo gracias al aporte voluntario de las empresas patrocinadoras. A partir de cada exposición se organizan visitas guiadas y talleres educativos de distintas disciplinas artísticas. «Cada muestra es un vector como para multiplicar las actividades que suceden en el espacio de arte», agregó Mendonça.

El curador aseguró que «Los días libres» es una muestra «muy divertida para ver y disfrutable tanto para quienes están acostumbrados a recorrer exposiciones como para quienes no».

Datos de la muestra:

  • Muestra: «Los días libres»
  • Curaduría: Sebastián Gordín
  • Dónde: Espacio de Arte de Fundación OSDE, Arroyo 807, esq. Esmeralda, CABA
  • Cuándo: del 24 de septiembre al 5 de diciembre de 2026, de lunes a sábado de 12 a 20
  • Entrada: libre y gratuita
  • Más información: www.fundacionosde.com.ar