Arranca una nueva edición del último gran encuentro audiovisual de la India y posiblemente uno de los últimos del año globalmente hablando dado que se realizará entre el viernes 13 y el viernes 20 de diciembre en la muy cálida (y alguito lluviosa en estos tiempos) ciudad de Trivandrum, capital de Kerala.
La edición número 29 cuenta con la organización de la Academia Chalachitra del Estado de Kerala. La presencia de Argentina, Brasil, Chile, México, Paraguay, República Dominicana, Bolivia, Costa Rica; marcan una más que importante presencia de películas de américa latina, siendo justamente la Competición Internacional, una sección que incluye títulos de este origen de África y de Asia.
En esta sección estarán por la Patria Grande estos títulos: Una sombra oscilante (Chile/Argentina/Francia, 2024, Documental) de Celeste Rojas Mugica –estando presente su productora argentina Florencia de Mugica-, Linda (Argentina/España, 2024) de Mariana Wainstein (estará en Trivandrum su productora, la también realizadora Sabrina Campos), Malu (Brasil, 2024) de Pedro Freire -quien estará en el festival, Memorias de un cuerpo que arde (Costa Rica/España, 2024) de Antonella Sudasassi Furniss (presentará el film la actriz costarricense Paulina Bernini Viquez), Los hiperbóreos (Chile, 2024) de Cristóbal León y Joaquín Cociña -representada por la diseñadora de producción Natalia Geisse- y Bajo naranja (Argentina/Estados Unidos, 2024) de Michael Taylor Jackson, ya paseando por la ciudad.
La otra sección que incluye films de la región se llama claramente: Viva el Cine: Latin American Films, y ha sido curada por quien esto escribe y consta de estos cinco films: Anna y Dante (México, 2024) de Carlos Mares González, El verano más largo del mundo (Argentina, 2024) de Alejandra Lipoma y Romina Vlachoff, Una sola primavera (Paraguay/Argentina, 2024) de Joaquin Pedretti, Corresponsal (Argentina, 2024) de Emiliano Serra y El aroma del pasto recién cortado (Argentina/Uruguay/México/Alemania/Reino Unido, 2024) de Celina Murga.
Otros films latinos se han programado en la muy ecléctica y copiosa (63 obras) sección Cine del mundo, curada por la programadora oficial la parisina Golda Sellam. Allí están las argentinas El Jockey (Argentina/ México/España/ Dinamarca/EUA, 2024) de Luis Ortega y El polvo (Argentina, documental, 2023) de Nicolas Torchinsky. Por Brasil figuran Baby (Brasil/ Francia/Países Bajos, 2024) de Marcelo Caetano; Betania (Brasil, 2024) de Marcelo Botta, Praia Formosa (Brasil/Portugal, 2024) de Julia de Simone y Cartório das Almas (Brasil, 2023) de Leo Bello. México con La cocina (México/Estados Unidos/Suecia, 2024) de Alonso Ruizpalacios y Sujo (México/Estados Unidos/Francia, 2024) de Astrid Rondero y Fernanda Valadez. Completan Pepe (República Dominicana/Francia/Alemania/Namibia, 2024) de Nelson Carlo de Los Santos Arias y El ladrón de perros (Bolivia/Chile/ Ecuador/ México/Francia/Italia, 2024) de Vinko TomiÄÂić.
El Film de Apertura del 29° Festival Internacional de Cine de Kerala (IFFK) será Ainda estou aqui (Brasil/Francia, 2024) de Walter Salles, reconocido cineasta carioca recordado por sus films “Terra Estrangeira» (1995, codirigida con Daniela Thomas), la superpremiada «Estación central» (1998), «Detrás del sol (2001), «Diarios de motocicleta» (2004) y «En el camino» (2012). Y también de Brasil, en la sección Film Restaurados se verá Deus e o Diabo na Terra do Sol (Brasil, 1964) la obra maestra del gran Glauber Rocha.
Y dentro del grupo de jurados oficiales se encuentra ya en la India el realizador Marcos Loayza, nacido el 29 de noviembre de 1959 en La Paz, Bolivia. Quien además de estudiar cine en la Escuela Internacional de Cine y Video de San Antonio de los Baños, Cuba, fue alumno de Alfredo Bryce Echenique, Jean-Claude Carrière y José Sanchis Siniestra. Fue profesor invitado en la misma academia. También destaca como dibujante e ilustrador. Es autor de obras de teatro como «4 boleros». En 1993 dirigió la primera telenovela boliviana «Radio Pasión». Sus películas han sido premiadas en los festivales de Amiens, Biarritz, Bogotá, BAFICI, Cartagena, Gramado, La Habana, Rotterdam, Trieste, Uruguay, Huelva, Mónaco, Cuzco, Salamanca e Icaro. Ha fundado y creado con sus hijos (Alejandro Loayza Grisi, Santiago Loayza Grisi y Mario Julián Loayza Grisi) la productora Almafilms. Y su filmografía incluye estos títulos: «Gran poder» (1988, corto, varios directores), «Cuestión de fe» (1995), «Escrito en el agua» (1998, Argentina), «El Corazón de Jesús» (2004), «El estado de las cosas» (2007, documental), «Qué culpa tiene el tomate» (2009, documental, varios directores), «Las Bellas Durmientes» (2012), «Planeta Bolivia» (2016, TV miniseries) y Averno (2018), siendo este film el que se exhibirá en el festival por única vez el jueves 19.
Los otros integrantes del Jurado Internacional son la directora de fotografía francesa Agnès Godard quien lo presidirá y con ella se exhibirá el film donde realizó la fotografía, Bella tarea (1999) de Claire Denis. Se completa con Mikayel Dovlatyan (realizador y guionista armenio), Nana Dzhordzhadze (directora y actriz georgiana) y Monjul Baruah (documentalista indio).
Las dos grandes invitadas y homenajeadas son sendas realizadoras asiáticas.
Ann Hui, nació el 23 de mayo de 1947 en Hong Kong, China. Es una directora y actriz premiada en Berlín, Hong Kong, Tokio, Venecia, Tallinn, Shangai y Busan. Recibirá el premio a la Trayectoria de Toda una vida y tendrá una Conversación abierta al público el domingo 15. La sección que presenta sus obras es Ann Hui. Cronista de los atípicos, que incluye cinco de sus películas de una filmografía de 30 largometrajes.
Siendo la otra gran invitada la originaria de Mumbai, Payal Kapadia, directora de quien hoy habla todo el mundo por su segundo largometraje La luz que imaginamos (All We Imagine as Light, India-Francia-Países Bajos-Luxemburgo, 2024) precandidata al Oscar y los Globos de Oro. Tendrá una Conversación con el Director Adjunto del Festival H Shaji el miércoles 18 y recibirá en la Ceremonia de Clausura el viernes 20 el Premio Espíritu del Cine.
Sin duda el cine y la mujer será el eje protagónico este año dado que además de la sección Mirada de Mujer con siete títulos de las más diversas nacionalidades, habrá el jueves 19 un panel sobre las Voces de las Mujeres con el título El Rol de la Mujer en el Cine Independiente de la India.
La programación del 29° IFFK incluye la Retrospectiva del muy prolífico director de fotografía indio Madhu Ambat (con casi 100 films como DF y camarógrafo); un Foco en el cine de Armenia, más la Sección Favoritos del Festival con títulos notables como Anora de Sean Baker, Caught by the Tides de Zhangke Jia, Emilia Perez de Jacques Audiard, Grand Tour del portugués Miguel Gomes, The Girl with the Needle de Magnus von Horn, La habitación de al lado de Pedro Almodóvar, La sustancia de Coralie Fargeat, y Vermiglio de Maura Delpero.
Habrás Secciones más locales y regionales como Cine Malayalan de Hoy, Cine Indio de Ahora, Caleidoscopio, Tributo al Centenario y Homenajes. Más el
Cine de Medianoche con obras de terror como Longlegs: Coleccionista de almas de Osgood Perkins. Y por último películas de maestros. Realidades refractadas: Los paisajes mentales existenciales de Hong Sang-soo, que incluye 4 títulos del prolífico realizador surcoreano. Y dentro de los Films restaurados se verá Los Siete Samurais (Japón, 1954) de Akira Kurosawa y La gran ciudad (India, 1963) de Satyajit Ray.
